Музыкальный стиль Disco: танцевальная музыка дискотек 70-х годов

Disco ‒ музыкальный стиль, возникший в конце 60-х годов в США и достигший популярности к середине 70-х. Появление связывается с противоборством с рок-музыкой. Первоначальная аудитория относилась к клубной культуре, но в лучшие времена стилистика распространилась на радио и телевидение. Что ещё расскажем о Диско, читайте далее в статье.

Общее представление о музыке в стиле Disco

Общее представление о музыке в стиле Disco (фото)

В классическом звучании используется: синкопированная электрическая басовая линия, хай-хэт, восьми и шестнадцатинотный квадровый ритм. В поздних записях используются рожки, электрическое пианино, гитары, оркестровые инструменты. Во времена перерождения стилистики, появляются новое оборудование: синтезатор, микшер.

Особое внимание уделяется вокалу: сильный голос, соответствующий ритму мелодии. Исполнители применяли сольные линии для придания необычности, поиска экспериментальной стилистики. Треки по продолжительности составляли 3 минуты, но для клубов использовались удлинённые версии.

Термина дискотека (диско) появился в 40-х годах во Франции. Слово звучало во время трансляций на радио и обозначал ночные клубы. В середине 70-х появляется огромное количество мест отдыха с танцевальным уклоном, где играла музыка в стиле Disco. В Великобритании создавалось 25 тысяч дискотек, где работало 40 тысяч диск-жокеев.

Прото-диско: начало восхождения танцевальной музыки

Прото-диско - начало восхождения танцевальной музыки (фото)

Прото-диско появилось в Филадельфии благодаря музыкантам R & B сцены и воздействия субкультуры хиппи. Громкие фестивали, появление танцевальных ритмов и артистов в ярких костюмах. Позитивные и заводные мелодии обретали популярность, а альбом MFSB Love Is the Message оказался эталоном.

Со временем стилистика перерождалась, появлялось смешение жанров и эксперименты. Музыка переходила в клубы и звучала на танцевальных вечеринках. Некоторые заведения предлагали узкоспециализированные выступления, что относила артистов к андеграунду. Первая статья о дискотеке и музыкальном направлении появилась в 1973 году в журнале Rolling Stone.

Среди популярных композиций в переходной стилистике прото-диско выделяются You Keep Me Hangin On от Supremes, Soul Makossa от Ману Дибанго, Superstition от Стиви Уандера, Keep on Truckin и Эдди Кендрикса. На раннем этапе становления Disco доминировали лейблы Salsoul Records, West End Records. Важную роль в танцевальной музыке отдают диджеям.

Пик популярности музыкального стиля Disco

Пик популярности музыкального стиля Disco (фото)

Перерождение и популяризация Диско происходят в середине 70-х годах и связывается с именем Джорджо Мородер. Композитор выпускает серию синглов, попадающие на верхние строчки чартов США и Европы. Возникает необходимость коммерциализации проектов, что говорит о новой стадии развития музыкального стиля.

В период с 1974 по 1977 год различными студиями звукозаписи выпускается 1352 сингла, которые звучали в клубах и на радио. Хитами считаются песни Love’s Theme от Барри Уайта, а также Salsoul Hustle, Tangerine. Первой пластинкой, достигшей показателя миллионной продажи, стала композиция Rock the Boat 1974.

Среди топовых исполнителей на Disco сцене необходимо рассмотреть биографии Донны Саммер, Bee Gees, Jackson 5. В дальнейшем музыкальный стиль начал вырождаться в поп-культуру. Продвижение последней уходило с дискотек и перемещалось на радио, телевидение.

Угасание популярности Диско

Угасание популярности Диско (фото)

К концу 70-х годов популярность пошла на спад. Танцевальная музыка преображалась, появлялись новые инструменты и стилистика. Рок-артисты, включая Дэвида Боуи и Род Стюарта, часто отзывались плохо о Disco и делали всё для снижения популярности. В Штатах и Великобритании появляется панк-культура, на которую переключается молодёжное движение.

В телевизионных шоу главной темой музыкального мира связывается с противоборством между диско и рок-музыкой. Враждебные отношения проявляются в ряде кинофильмов. Танцевальные композиции реже попадали в чарты, а после 1980 вовсе перестали радовать слушателей. В 2000-х меломаны вновь начали присматриваться к музыкальному стилю, назвав его Nu-Disco.

2000 и настоящее время: возрождение nu-disco

2000 и настоящее время - возрождение nu-disco (фото)

В 2000-х обновлённый жанр Диско вновь оказался в мейнстриме. Работы Daft Punk, Кайли Миноуг попадают на верхние строчки чартов и обретают коммерческий успех. Каждая последующая композиция возвращала влияние стилистики и танцевальных клубов. В 2005 в работу включается Мадонна, которая издаёт полноценный студийный альбом в Nu-Disco.

Музыкальные критики обращали внимание на возрождение диско в поп-культуре, указывая только на присутствие танцевальных ритмов. В 2013 в поп-чартах появляется альбом Get Lucky от Daft Punk, получивший награду Грэмми. Как отмечает солист группы, мелодии полностью выдержаны в Disco.

Стиль продолжает жить, но радости приносит меньше. Трудно отличить диско от поп-композиций. Ежегодно записывается 5 альбомов и несколько десятков синглов, поддерживающие жизнь танцевальной культуры.

Известные диско-исполнители

Известные диско-исполнители (фото)

Пик популярности музыкального стиля Disco приходится на 70-80-е года прошлого столетия, а известными исполнителями считаются: Вики Сью Робинсон, Грейс Джонс, Тельма Хьюстон, Диана Росс, Шер, Донна Саммер. Достойны упоминания и творчество групп ABBA, Boney M, культовой персоны Madonna.

Чтобы проследить историю развития стиля, узреть людей за кулисами музыкального процесса, рекомендуема посмотреть киноленту «Слава Богу, это пятница» 1978 года и «Субботняя ночь навсегда» 1977. Видео оказало влияние на становление и рост популярности танцевальной музыки.

Влияние стиля Disco на другие направления музыки

Влияние стиля Disco на другие направления музыки (фото)

Музыкальное направление Диско преображалось и видоизменялось. В 70-х годах песни исполнялись ансамблями со сложной аранжировкой и совокупностью инструментов. К 80-м состав начал приближаться к двум или одному исполнителю, а синглы записываются с использованием драм-машин и синтезаторов.

Для создания мелодий заимствовали элементы джаза и блюза. Оригинальный звук Disco послужил основой для:

  1. DJ-культуры. В 1978 году выпускается Technics SL-1200 MK2, ставшие отправной точкой в музыкальной и танцевальной культуре. Диджеи и диск-жокеи использовали инструмент и старые наработки диско-исполнителей для микширования. Клубная индустрия получила второй дыхание.
  2. Rave культуры. Электронная музыка преображалась и не один раз. Появление кислотного хауса, уличные танцы и другие тенденции выразились в Rave культуре. В основе лежала музыка дискотек 70-х годов. Вечеринки проходили скрыто на старых заброшенных заводах.
  3. Хип-хопа и электро требуют отдельного разговора. На стили оказывала серьёзное воздействие диско-сцена. Ранние композиции часто использовали бас-гитары, дублирование рифов. Влияние прослеживается в работе Planet Rock от коллектива Afrika Bambaataa. Звучание сингла повлияло и на становление электрической музыки и выражается в песнях: Let the Music Play, Play at Your Own Risk, One More Shot, Planet Patrol.
  4. House музыки зародилась в 1984 году на территории Чикаго. Жанр быстро охватил американскую сцену и распространился по Европе. Диджеи видоизменяли звучание, но использовали реплики и вставки из старых мелодий в стиле Disco.
  5. Nu-диско или новое поколение Disco-музыки появилось в XXI веке после возобновления интереса публики к вечеринкам. Появляются новые записи и специальные магазины с раритетными пластинками. Эксперты для описания использовали понятие Electroclash.

Добавить комментарий

Top